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一、学习旅行
正面:在旅行中,你也能够充分感受到海王星的正面效应,你会感觉到“遨游”的空间,而不是单纯地行走和观光,一场有意义的旅行,去一些带有心灵启发和宗教色彩的地域,对你的生活都有着积极的影响……甚至多年后你想起来,仍然会为之身心荡漾。
负面:你可能会对高等教育的领域感到迷惑,或者会对实用导向的教育及训练过程不以为然。我曾看过许多例子,个案对于自己的主修领域感到茫然或是摇摆不定。也有些人会认为教育是一切问题的答案,或是把某位教授当成了特别的“糟神导师”。还有些人则可能对大学或主修的课程感到幻灭,或是发现自己成了教育体制的受害者。我知逬有些海王星在这个位置的人在大学阶段出现过药物和酒精上瘾的问题。
海王星也会在旅游和长途旅行中发挥影响力。有些人可能会将旅行视为一种逃避或避开周遭事物的手段,有些人则可能会为了寻求开悟而展开朝圣之旅,前往一些特别的国度。对于你而言,那些地方具有如麦加圣地般的吸引力,但也可能把某个地方想象得太好,结果,前往当地后,才发现事实并非如此。另外有些人会觉得与外国有种灵魂上的联结,远胜过于自己的同家。你在国外时要小心上当受骗。有些人会倾向于迷恋异国情调,特别喜欢异国风情的情境上的感受,比较严重的情况,则是会浪迹天涯。
二、性格
正面:
1.超越自我
海王星落入第九宫代表一种非常开放又敏感的心智、丰富生动的想象力,同时也会对马斯洛所谓的“人性更宽广的面向”深感兴趣。你意识到,若是能更全面地扩展和利用天賦的潜能,就能超越目前的自我。有令人讶异的直觉力,强大的灵魂力量,并对未来有预知的能力。
2.宗教事物
你会通过信仰去追寻救赎或拯救,并且渴望借由对哲学、宗教或导师的奉献,与超越小我的事物融为一体。你对于任何承诺能够幵启天堂之门的人、事、物,都毫无招架之力。你信仰的哲学或宗教,通常需要某种形式的牺牲和让渡,也就是让出自我、让出财产,或是放弃之前的执着。许多海王星在这个位置的人可以因为遵循这类的教条而受恵良多,也可能会参加一些非常奇怪、隐秘或“异教风格”的团体,借此来放开自我。必须精神分辨真正具有崇高精神力量的圣贤与自我迷恋并夸大自己地神棍的不同之处。
负面:
1.沉迷宗教
可能沉迷于神秘的仪式、瑜伽、精神治疗、神秘的异国宗教中。有些人则会相信,必须完美地仿效自己信奉的导师,才能够获得开悟。你很容易变成“佛陀症候群”的受害者,衣食住行和想法都想跟导师一模一样,但却忘了必须做自己。你时常误以为只要言行举止像一个已经开悟的人,便能获得启悟,根本忘了行为只是意识的副产品,除此之外别无其他的意义。换言之,你只是“情绪化地”自认为已经开悟了。第九宫的海王星如果形成困难相位(尤其是与第十二宫),就代表“精神上的膨胀”,你可能会相信自己是神的使者,或者认为世上只有自己信仰的教派能洞悉人生的真相。
2.对哲学体系失望
海王星落第九宫的人可能会对哲学体系感到失望,你如果渴望一种哲学可以提供所有问题的答案,就很容易感到幻灭。我着经替一个特别的冥想团体进行咨洵,其中许多信徒的星图中都有海王星落第九宮的位置,而你的导师居然是一名酒鬼。整体而言,在海王星落入的生命领域里,我们如果将获得拯救的希望寄托在外物之上,那么就算是一种极具启发性的哲学或信仰体系,都可能令人失望,除非我们能在自己的内心中找到向外追寻的一切。
名人:浪漫派诗人济慈曾说过:“我无法感受到任何真相,除非能清楚地觉知到真相的美。”“美即是真,真即是美”这个概念,非常贴切地点出了海王星落入第九宫的特质。同样地,海王星在这个位置的人的创作表现,可能源自于宗教、超自然意象或精微次元的经验,或者你本身就是一种管道,可以将这些意象和经验传递给他人。举些例子,哲学作家歌德就是海王星落入第九宫。鲍勃.迪伦的歌曲启发了一整个世代,也是海王星落第九宫,主宰落入第三宫(负责交流)宫头的双鱼座。海王星在此也代表具有国际知名度的演员、艺术家和音乐家,例如马龙.白兰度.画家亨利.马蒂斯以及美网摇滚吉他天才吉米.亨德里克斯。
三、事业
对于神秘宗教的兴趣。适合于和宗教有关的事物,和影响大众的精神领袖。
如果海王星相位不好的话,则要特别注意法律事件。
Hendrix, Jimi
吉米·亨德里克斯
1942年11月27日 美国华盛顿州西雅图 美国
吉米·亨德里克斯(James Marshall "Jimi" Hendrix,1942年11月27日-1970年9月18日),生于美国华盛顿州西雅图,美国吉他手,歌手,作曲人,被公认为是摇滚音乐史中最伟大的电吉他演奏者。
1966年吉米组建乐队,1967年夏,他成功地进行了欧洲巡演,在保罗·麦卡特尼的大力推荐下,他参加了伍德斯托克音乐节,他的成功使他跻身于世界明星的行列。
特征:身体:种族(黑)
特征:个性:有创造力
诊断:心理:滥用酒精(终端)
诊断:心理:滥用药物(终端)
生活方式:工作:工作团队/串联(音乐组)
生活方式:金融:极端起伏(欠成千上万死亡)
生活方式:金融:边缘(基金)管理不善
生活方式::外籍(美国到英国)
个人:死亡:短暂的生命不到29岁(27岁)
个人:死亡:不寻常的(窒息而死:酒精和毒品)
职业:美:拉开
职业:娱乐/音乐:集团/两人,“吉米·亨德里克斯经验”)
职业:娱乐/音乐:乐器演奏家(吉他)
职业:娱乐/音乐:歌手/流行,摇滚等。(著名的摇滚歌手)
职业:政治:政治活动家/(支持斗争的黑人、印第安人、和兽医)
引人注目:非凡的天赋:创造力(首创融合和金属)
人物经历
亨德里克斯生于华盛顿州的西雅图,他在出生时叫做Johnny Allen Hen
吉米·亨德里克斯
吉米·亨德里克斯
drix,他的父母叫做Al Hendrix和Lucille Jeter。他的父亲参加完第二次世界大战后将他的名字改为James Marshall Hendrix。亨德里克斯幼时相当的敏感且害羞。亨德里克斯被一些家庭因素影响颇深。他的父母在1951年离婚,他的母亲于第二年死去。他非常喜爱猫王(亨德里克斯在十五岁那年也就是1957年观看了猫王在西雅图''Sick's''体育场于9月1日举行的演唱会,两个月后他创作了一幅内容为猫王演奏吉他的水彩画,这幅画可以在''City's Rock''博物馆看到)。亨德里克斯跟他的祖母Nora Rose Moore非常亲近。Nora的父亲是一位爱尔兰血统的切罗基族人,母亲是一位黑白混血。她对亨德里克斯灌输了强烈的概念,即应该以拥有美国本土印第安人的血统而自豪。
亨德里克斯的祖父母都是歌舞杂耍演员,他们居住在加拿大不列颠哥伦比亚省的温哥华,那里也是亨德里克斯的父亲Al Hendrix出生的地方。之后Al搬到了西雅图,在那里他认识并娶了亨德里克斯的母亲Lucille Jeter。在Lucille死后Al给了他一把夏威夷四弦琴,然后不久又花$5买了一把木吉他给亨德里克斯,从此走上了音乐道路。[1]
吉米开始组了自己的第一支乐队Velvetones,在实际排练中,吉米发现自己的木吉他声音完全被其他乐器盖住,于是他就萌生了买电吉他的念头。1959年,吉米的父亲终于给吉米买了一把电吉他,他也开始在各种无名地下小乐队玩票。
1961年,吉米由于两次被发现在偷来的车上而被起诉。摆在他面前的有两条路,要么去坐牢,要么去参军。吉米选择了后者。在参军期间,他认识了后来的合作伙伴BillyCox。[2]
退役后,亨德里克斯参加了一些音乐演出。在他移居纽约之前,他还与小理查德(Little Richard)、艾克和蒂娜·特纳(Ike & Tina Turner)合作过。在纽约的“柯蒂斯骑士”(Curtis Knight)乐队中,他担任主音吉他。
吉米的父亲是音乐爱好者,由于印第安黑人血统的关系,更偏好爵士和布鲁斯。吉米从小就开始听父亲的唱片,除此之外,他还通过电台听摇滚乐与R&B风格的歌曲。
中专毕业后,吉米背着吉他过了几年流浪生活。1966年夏,查斯·钱德勒在纽约格林威治村一俱乐部“发现”他,并同赴伦敦,以一曲布鲁斯改编版《嘿,乔》(Hey Joe)一炮而红。乐评界为此骚动不已,一位新吉他之神终将布鲁斯浪潮——特别是埃尔莫尔·詹姆斯一派,与迷幻摇滚融为一体。他重新定义乐器,信手拈来可用的音效,创造出前所未有的音感。吉米是左撇子,他用左手弹奏“右手吉他”,从第一弦到第六弦全部倒转。吉米还将传统的12小节布鲁斯演绎成超乎他人想象的新形式,并成为第一位将所有电声设备,不只是吉他,当作乐器演奏的摇滚音乐家,这标志着音乐思维的一个转变。
在伦敦,吉米·亨德里克斯体验乐队(Jimi Hendrix Experience)组建
吉米·亨德里克斯
吉米·亨德里克斯
,主音吉他手兼主唱亨德里克斯,贝司手诺埃尔·雷丁(Noel Redding)和鼓手米奇·米切尔(Mitch Mitchell)。该乐队几乎一夜成名,亨德里克斯引起了英国流行音乐界的极大关注。埃里克·克拉普顿(Eric Clapton)和皮特·汤森(Pete Townshend)观看了他所有的演出。1967年夏,他成功地进行了欧洲巡演,并录制了单曲《嘿,乔》(Hey Joe)和《紫雾》(Purple Haze)。1967年5月的专辑《你经历过吗?》(Are You Experienced?)仅次于披头士的《佩伯军士的孤心俱乐部乐队》(Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band),位于英国专辑排行榜的亚军。
1967年6月在保罗·麦卡特尼的大力推荐下,他参加了蒙特利尔音乐节,成为加州蒙特利尔音乐节主角之一。美国人彻底被吉米高超的吉他演奏技巧与花样百出的台风征服了,当他把自己的吉他点燃并摔成粉碎的时候,观众为之疯狂。
当时不少摇滚名人都迅速成了吉米的忠实听众,门基乐队(TheMonkees)的Michael Nesmith回忆说:“有天我和埃里克·克莱普顿、乔治·哈里森、约翰·列侬、保罗·麦卡特尼等人一起吃饭。列侬拿出一盘录音带说,‘你们一定得听听这个,’然后他播放了《HeyJoe》。听着如此精湛美妙的摇滚乐,大家全都佩服和惊讶得连下巴都掉了。就在此刻,吉米的摇滚乐彻底地改变了我们的音乐理念。”
在英美都有了强大号召力、跻身于世界一流大师的吉米又陆续推出了《轴:像爱一样勇敢》(Axis:Bold As Love)和《电子女儿国》(Electric Ladyand)两张专辑,并于各地举办巡回演出推销这两张唱片,所到之处均引起了轰动。
1967年,吉米和乐队回到美国。第二年他在纽约建立了自己的录音室“ElectricLadyStudio”。由于乐队巡演和录音室的工作使队员们不能集中精力搞创作,1969年,吉米·亨德里克斯体验乐队乐队解散。然而在这一年,吉米的名声也达到了人生的最高点,也是在这一年,他迎来了职业生涯中最富盛名的的一场演出——8月的伍德斯托克音乐节。音乐节上,吉米找到BillyCox等音乐搭档,组成了“GypsySun&Rainbows”乐队。由于音乐节组织者忙乱中忘了去接他们,吉米租了架直升机直奔现场。吉米无疑成为了这场音乐节的引人注目的焦点,他在舞台上悉数发挥他的音乐才华。而他也是这次表演中报酬最高的艺术家。
自从1969开始,吉米的音乐风格有了大的转变,创作的音乐开始向自己的种族靠拢。伍德斯托克音乐节之后,吉米又和BillyCox等人组建了纯黑人乐队“BandofGypsys”,在新年音乐会等场合表演。1970年,Jimi找回鼓手MitchMitchell,和BillyCox作贝司手,以吉米·亨德里克斯体验乐队的名义制作《FirstRaysOfTheNewRisingSun》专辑。[2]
同年吉米和“The Cry Of Love”乐队同游欧洲,并与之灌制了他最后一张唱片。欧洲之旅途中,吉米于伦敦暂停。吉米服食迷幻药是尽人皆知的,而药物所致的迷幻状态曾诱发吉米创作许多歌的灵感。1970年9月17日晚他却意外药过量,次晨他的女友发现他昏睡不醒,救护车到来时他已窒息而死,吉米当时才27岁,医生诊断为因服用过量迷幻药,而27岁的吉米死在了欧洲的旅途中,而在前一天晚上他还在创作一首新歌,歌名叫“The Story Life”。
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